photo Performance : Plus One

Performance : Plus One

Festival généraliste

Amiens 80000

Du 01/02/2026 au 03/02/2026

Sophie Guisset Performance unique pour unique spectateur Dans la pénombre accueillante d’un endroit habituellement interdit au public, l’artiste Sophie Guisset, lauréate du programme EMERGE vous accueille un par un, et vous invite à construire avec elle un puzzle mystérieux. En choisissant les pièces, on en profite pour tirer des cartes, papoter d’après les questions qui y figurent, et se laisser glisser vers un échange drôle, surprenant, jamais malaisant mais subtilement déroutant ! Avec, comme point de départ, la question des sens et notamment de la vue, Sophie aborde, tout en espièglerie libertine, les thèmes de ce qu’on cache, dévoile, aime éviter ou regarder, mais aussi du jeu et de celle ou celui qui joue. Un happening ludique, safe et possiblement émoustillant, pour évoquer notre rapport à l’autre et à l’intimité. Dans le cadre du réseau Emerge (1 REPRÉSENTATION TOUTES LES 45 MIN) | DÉCONSEILLÉ AUX MOINS DE 18 ANS TARIF SPÉCIAL FÉMINIST FUTURES FESTIVAL · 10 À 35€ DURÉE · 30 MIN RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

photo Spectacle - Un gai savoir - Rangalanga Tsilaitry Mboangy

Spectacle - Un gai savoir - Rangalanga Tsilaitry Mboangy

Spectacle, Musique, Café littéraire

Vandœuvre-lès-Nancy 54500

Du 29/04/2026 au 30/04/2026

PERFORMANCE - MUSIQUE - POCHETTE SURPRISE Encore un café philo ? Non, Un gai savoir sera tout autre chose et surtout plus surprenant. Quelque part entre concert performé, cabaret des idées, cabinet de curiosités, la pièce explore les relations qui se nouent entre artiste et public lors d’un spectacle. Spectacle accessible aux personnes malvoyantes.

photo CHANDRA GRANGEAN & LISE MESSINA / LES IDOLES REFACE – SE´RIE #3

CHANDRA GRANGEAN & LISE MESSINA / LES IDOLES REFACE – SE´RIE #3

Strasbourg 67100

Du 05/02/2026 au 06/02/2026

Indispensables lieux de fabrique, les CDCN permettent chaque année à des dizaines d’artistes de créer de nouveaux spectacles dans de bonnes conditions techniques et financières. À POLE-SUD, un grand espace leur est dédié et nous participons, grâce à ce dispositif financé par le Ministère de la Culture et les collectivités locales, à la production d’œuvres régionales, nationales et internationales.    Certaines de ces résidences ouvrent leurs portes au public. Ces « travaux publics » sont l’occasion de découvrir gratuitement une étape de travail. Dans certains cas, des soirées 2 en 1 vous permettent de suivre le travail en cours d’une compagnie en résidence à 19:00 et un spectacle de notre saison à 20:30. REFACE se de´ploie comme une recherche physique et musicale autour de l’ide´e de transformation, de de´formation et d’alte´ration des matie`res. Tout n’est que transition : les corps, la me´moire, les pouvoirs politiques… A` travers un « effeuillage facial » me´tamorphosant les deux performeuses sous les yeux du public, la pie`ce questionne la de´raison du monde et son infinie mutation. La Se´rie #3 se pre´sentera comme une installation performative in situ, venant prendre[...]

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ID EVOLUTION

Cirque - Marionnette, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Compiègne 60200

Du 10/03/2026 au 11/03/2026

Après avoir conquis plus d’un million de spectateurs, le spectacle de cirque et de danse urbaine ID d’Éloize va nous émerveiller avec une nouvelle version encore plus grandiose et nous plonger au coeur d’un paysage d’innovations visuelles exceptionnelles sublimant les performances des artistes. ID EVOLUTION c’est une fusion des arts du cirque, de la danse et de technologies numériques. Avec près d’une douzaine de disciplines circassiennes présentées et d’une dizaine d’artistes, ce spectacle est une véritable démonstration de talents et d’acrobaties. Accompagné d’une scénographie futuriste mettant en avant le street art, avec ses codes vestimentaires et sa créativité, ainsi que d’une technologie derniers cris de projections, de lumières et de sons, ID EVOLUTION transporte les spectateurs au coeur d’un univers urbain suspendu dans le temps, dans une autre dimension. Fondateur du Cirque Éloize et artiste d’expérience, Jeannot Painchaud et le chorégraphe Elon Hoglund repoussent ici les limites du cirque contemporain tout en conservant la dimension ludique et poétique de cette compagnie québécoise qui a fait sa renommée internationale. Voici donc un spectacle familial qui[...]

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Exposition - Les mondes invisibles de Aurélien Mauplot

Manifestation culturelle, Exposition

Les Eyzies-de-Tayac-Sireuil 24620

Du 13/06/2025 au 05/01/2026

Cette exposition est l’aboutissement de trois années de résidence artistique. Aurélien Mauplot y explore la Préhistoire à travers une approche sensible et contemporaine, en évitant toute reconstitution littérale. L’artiste interroge les signes géométriques, la transmission et la « marche d’approche » vers la grotte, dans une quête de résonance entre art et traces oubliées. Une quinzaine d’œuvres – installations, photographies, vidéos – sont disséminées dans tous les espaces du musée, dont Jekstàt, commande publique, et Gargas, installation née d’une nuit au musée. Le projet mêle aussi performances, événements participatifs et collaborations interprofessionnelles. Il s'inscrit dans une volonté de dialogue entre création contemporaine et patrimoine scientifique. L’exposition invite à se perdre dans l’obscurité des temps pour mieux ressentir l'invisible et l’intime de notre humanité a

photo Exposition - Les mondes invisibles de Aurélien Mauplot

Exposition - Les mondes invisibles de Aurélien Mauplot

Patrimoine - Culture, Exposition

Les Eyzies-de-Tayac-Sireuil 24620

Du 13/06/2025 au 05/01/2026

Cette exposition est l’aboutissement de trois années de résidence artistique. Aurélien Mauplot y explore la Préhistoire à travers une approche sensible et contemporaine, en évitant toute reconstitution littérale. L’artiste interroge les signes géométriques, la transmission et la « marche d’approche » vers la grotte, dans une quête de résonance entre art et traces oubliées. Une quinzaine d’œuvres – installations, photographies, vidéos – sont disséminées dans tous les espaces du musée, dont Jekstàt, commande publique, et Gargas, installation née d’une nuit au musée. Le projet mêle aussi performances, événements participatifs et collaborations interprofessionnelles. Il s'inscrit dans une volonté de dialogue entre création contemporaine et patrimoine scientifique. L’exposition invite à se perdre dans l’obscurité des temps pour mieux ressentir l'invisible et l’intime de notre humanité a

photo Guêpes, grenouilles et monstres

Guêpes, grenouilles et monstres

Concert, Théâtre, Spectacle comique

Marseille 13000

Le 06/05/2026

Une performance burlesque entre réel et virtuel qui fait dialoguer une harpiste et son double, le geste instrumental et ses avatars numériques. Comment réagir, en tant qu’artiste, aux crises qui s’accumulent et aux angoisses que peut susciter l’actualité ? Le compositeur Alexandros Markeas a choisi de s’inspirer d’Aristophane pour créer « comme lui et avec lui un acte de révolte artistique qui ne renie pas la poésie, l’absurde et l’humour ». Harpiste de renom habituée aux scènes de concerts et de théâtre, Aurélie Saraf est ici entourée de trois écrans et guidée par une voix off. D’un écran à l’autre, d’une harpe à l’autre, se construit un jeu de miroir entre le réel et le virtuel. Du minimalisme à l’effet de masse créé par la vidéo, la virtuosité des timbres et des modes de jeu nous entraine vers une poétique de l’excès dans une énergie débordante. Compositeur : Alexandros Markeas Harpiste, comédienne : Aurélie Saraf

photo Spectacle - Teatro di Verzura

Spectacle - Teatro di Verzura

Spectacle, Nature - Environnement

Metz 57000

Le 10/05/2026

Teatro di Verzura ("Théâtre de Verdure") revisite l'opéra baroque en dialogue scénographique avec Lise Duclaux, artiste visuelle dont l'inspiration prend sa source dans l'observation de la nature et notamment du végétal. Entre chant et performance, la mise en scène de Stéphane Ghislain Roussel détourne l'esthétique baroque vers l'expression d'un vivant invisible ou oublié - plantes, insectes, etc. Intégrant un florilège de pages lyriques de Monteverdi et de ses contemporains servies par le talent polyphonique de l'ensemble Canto LX, le spectacle invite à une expérience sensorielle et émotionnelle totale.+ Extra kids garderie artistique pour les enfants de 5 à 10 ans. Dans le cadre du projet transfrontalier GRACE financé par le programme Interreg de l'Union européenne porté par la Ville de Metz

photo Concert : SOPICO

Concert : SOPICO

Musique, Jazz - Blues

Reims 51100

Le 05/02/2026

Le rap d’après. Sopico s’est imposé comme l’un des artistes les plus singuliers de la scène rap française. Après Nuages (2021) et une tournée couronnée par un Olympia complet, le rappeur parisien revient en 2025 avec un épisode 2 de ses sessions Unplugged et un nouvel album, « Volez-Moi », attendu pour le 29 août. Armé de sa guitare, qui ne le quitte jamais, Sopico brouille les frontières entre rap, rock et blues. Il invente un nouveau langage musical : un blues urbain, intense et habité, traversé par la tension du hip-hop et l’urgence du rock. Invité en janvier dernier à l’Hyper Week-End Festival pour une création solo et acoustique, il y a livré une performance bluffante et c’est cette formule épurée – guitare / voix, mais pas seulement – qu’il présentera sur scène : un retour aux racines acoustiques, un geste artistique fort. Avec une radicalité tranquille et une élégance brute, Sopico fait souffler un vent nouveau sur le rap hexagonal. Une voix à part et un concert à ne pas manquer.

photo Le Printemps des Arts #7 – Exposition

Le Printemps des Arts #7 – Exposition

Manifestation culturelle, Exposition

Coutras 33230

Du 24/04/2026 au 22/05/2026

Le Printemps des Arts vous propose de célébrer la culture sous toutes ses formes d’expression : arts plastiques, arts visuels, musique, danse…seront au rendez-vous de cette 7ème édition. Un évènement culturel coproduit par l’atelier Plastickart, le Grand Chemin et le Pôle culturel de la Ville de Coutras. Du 24 avril au 22 mai – Espace exposition Maurice Druon Le Printemps des Arts est une manifestation culturelle coproduite par l’atelier Plastickart et le pôle culturel de la Ville de Coutras. L’objectif de ce temps fort axé sur les arts plastiques, les arts visuels et les performances artistiques est de mettre en lumière la création et les talents d’artistes du territoire de la Nouvelle-Aquitaine et au-delà. Le thème de cette septième édition du Printemps des Arts est « Le Temps ». Infos pratiques : culture@mairie-coutras.fr – printempsdeszarts2019@gmail.com Vernissage :22 mai

photo Le Printemps des Arts #7 – Exposition

Le Printemps des Arts #7 – Exposition

Dessin - Collage, Danse - Bal - Cabaret, Patrimoine - Culture

Coutras 33230

Du 24/04/2026 au 22/05/2026

Le Printemps des Arts vous propose de célébrer la culture sous toutes ses formes d’expression : arts plastiques, arts visuels, musique, danse…seront au rendez-vous de cette 7ème édition. Un évènement culturel coproduit par l’atelier Plastickart, le Grand Chemin et le Pôle culturel de la Ville de Coutras. Du 24 avril au 22 mai – Espace exposition Maurice Druon Le Printemps des Arts est une manifestation culturelle coproduite par l’atelier Plastickart et le pôle culturel de la Ville de Coutras. L’objectif de ce temps fort axé sur les arts plastiques, les arts visuels et les performances artistiques est de mettre en lumière la création et les talents d’artistes du territoire de la Nouvelle-Aquitaine et au-delà. Le thème de cette septième édition du Printemps des Arts est « Le Temps ». Infos pratiques : culture@mairie-coutras.fr – printempsdeszarts2019@gmail.com Vernissage :22 mai

photo Taxie Quatuor

Taxie Quatuor

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 14/03/2026

Taxie est un quatuor instrumental et vocal mélangeant musiques traditionnelles arabes, arméniennes et turques, musiques improvisées et musiques créatives d’aujourd’hui. Taxie réunit quatre artistes venant de styles divers : Elias Aboud, percussion & chant (musique traditionnelle arabe et musique contemporaine) – Merve Salgar, tambur & chant (musique turque et musiques improvisées) – Anouch Seferian, violon & chant (musiques arménienne et classique) – Karam Al Zouhir, percussions, violoncelles, alto & chant (musiques du monde, musiques improvisées). Le nom Taxie trouve ses racines dans le concept biologique de la taxis, qui désigne un mouvement ou une orientation provoquée par un stimulus extérieur. Ce terme évoque parfaitement l’essence du projet : une exploration musicale en mouvement constant, réactive à des influences culturelles et émotionnelles, où chaque performance naît de l’interaction entre les musiciens et leur environnement. Le quatuor Taxie est né d’un désir profond de fusionner la musique orientale avec la musique improvisée. Ce dialogue entre tradition et expérimentation est au cœur de la démarche artistique du groupe. Les quatre[...]

photo 10ÈME ÉDITION DU FESTIVAL JOURS DE BULLES

10ÈME ÉDITION DU FESTIVAL JOURS DE BULLES

Repas - Dégustation, Festival généraliste, Spectacle

Félines-Minervois 34210

Du 14/05/2026 au 17/05/2026

Le festival Jours de Bulles transforme chaque printemps Félines-Minervois en un théâtre à ciel ouvert, mêlant poésie visuelle, humour et émerveillement. Conçu pour décloisonner les pratiques artistiques, il propose une programmation mêlant spectacles de salle et performances de rue : théâtre d’objets, déambulations oniriques, danses acrobatiques et balades contées qui font vibrer les ruelles pavées du village. Toute la journée, des ateliers participatifs encouragent petits et grands à s’initier à la fabrication de marionnettes, à la scénographie légère, au land-art ou à la musique improvisée. Un espace dédié aux familles offre maquillage, jeux en bois, bulles géantes et jeux de construction, tandis que des stands d’artisans et de producteurs locaux éveillent les papilles et tissent des liens avec le terroir. Porté par Les Ateliers du Vivant et animé par une trentaine de bénévoles passionnés, Jours de Bulles mise sur la convivialité et le partage : chaque édition se conclut par une scène ouverte où amateurs et professionnels se retrouvent pour une joute festive, suivie d’un concert en plein air. Les façades, marches et places se muent en écrin d’installations éphémères[...]

photo Danse - LES PLUS BELLES DANSES DU MONDE

Danse - LES PLUS BELLES DANSES DU MONDE

Danse - Bal - Cabaret

Pouzauges 85700

Le 26/03/2026

Voici un spectacle unique, c’est un cocktail des danses du monde qui nous offre tout à la fois la beauté des mouvements issus des traditions comme de la modernité. Unique puisqu’il est très rare de trouver sur scène un tel festival de rythmes et d’énergies qui rassemble toutes les esthétiques. Du can-can bien français au tango Argentin, on voyage en compagnie des danses Tziganes, Espagnoles, Moldaves, Hongroises et même Chinoises. On rencontre Michel Jakson, des mélodies populaires françaises et on termine avec la Salsa et le Rock and Roll Une véritable anthologie des danses du monde, classiques, folkloriques, modernes ou très contemporaines. C’est également une explosion de couleurs avec des costumes flamboyants. 30 artistes C’est du caractère, de l’humour, de l’originalité, des légendes, de l’amour, miroir de la vie avec toutes ses facettes. Grâce à la performance du Ballet International Dance Show RADOST les chorégraphies sont trépidantes, souvent vertigineuses, à couper le souffle. Ce spectacle qui est un véritable voyage se produit donc dans le monde entier où il séduit tous les publics, tous les âges. Le voici en France pour notre plus grand plaisir.

photo Le Banquet au Chateau Ducal

Le Banquet au Chateau Ducal

Manifestation culturelle

Cadillac 33410

Du 20/04/2025 au 21/12/2025

Dans les cuisines, vivez une expérience sonore dont vous serez le héros qui éveillera votre sens comme jamais : ouvrez grand vos oreilles avec le studio Tamanoir ! À mi-chemin entre un escape game et une performance artistique, cette expérience innovante vous projettera tout droit au XVIIe siècle où vous tenterez de résoudre une enquête mystérieuse dans le palais d'apparat du duc d'Epernon.

photo Nuits du blues - Toronzo Cannon

Nuits du blues - Toronzo Cannon

Jazz - Blues, Musique

Abbeville 80100

Le 27/03/2026

"Écoutez un maître du blues en pleine action. C’est le meilleur du blues moderne dans toute sa créativité". Blues & Rhythm "Je veux que mes chansons soient entendues et vécues, pas simplement écoutées", déclare Toronzo Cannon, bluesman de Chicago adoré dans le monde entier et loin des clichés habituels. Grâce à ses chansons originales, riches en détails et empreintes de vérité, à son jeu de guitare inventif et brûlant, et à sa voix passionnée, Cannon est à la pointe de la scène blues contemporaine et est reconnu comme l’un des artistes les plus créatifs du genre. Son style s’inspire de ses héros : Hound Dog Taylor, Muddy Waters, Elmore James, Albert King, Son Seals et Jimi Hendrix. Cannon a été nommé dix fois aux Blues Music Awards et, à mesure que son public s’élargit, ses amitiés avec des musiciens célèbres aussi. Gary Clark Jr. a déclaré : "Toronzo est une bête. Il illumine la pièce", tandis que Joe Bonamassa affirme : "Toronzo est un excellent guitariste, un chanteur remarquable et une personnalité incroyable". Il s’est produit partout dans le monde. Ses performances live récoltent systématiquement les éloges de la critique et de nouveaux fans enthousiastes.

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"Alarm clocks..." Robyn Orlin, Camille & Phuphuma Love Minus

Danse - Bal - Cabaret, Chorale - Chant, Concert

Anglet 64600

Le 13/05/2026

...ALARM CLOCKS ARE REPLACED BY FLOODS AND WE AWAKE WITH OUR UNWASHED EYES IN OUR HANDS ... A PIECE ABOUT WATER WITHOUT WATER C’est à l’invitation de la Philharmonie de Paris que la chorégraphe Robyn Orlin a eu l’idée de réunir la chanteuse Camille et le chœur d’hommes sud-africain Phuphuma Love Minus, gardiens de l’isicathamiya, une pratique mêlant chant a cappella et danse légère. Entre concert, danse et performance, ces artistes aux personnalités fortes et au talent incontestable, nous plongent au cœur d’un spectacle atypique et fascinant qui prend pour thème l’eau. Dialogue en chansons entre l'Europe et l'Afrique.

photo M.Pokora - Adrénaline tour

M.Pokora - Adrénaline tour

Spectacle

Brest 29200

Le 06/03/2026

Après avoir enflammé les plus grandes salles et réuni plus de 500 000 spectateurs lors de sa tournée des 20 Ans, l'artiste est de retour ! Un nouveau spectacle sensationnel, accompagné d’une scénographie hors du commun imaginée pour créer un moment de partage unique avec le public. Réputé pour ses performances scéniques exceptionnelles, le chanteur ne cesse de repousser les limites de la mise en scène et sera à nouveau entouré de ses danseurs et musiciens dans un décor hors norme pour vous offrir un spectacle à couper le souffle. C’est la promesse d’un pur concentré d’émotions et de partage. Une montée d’adrénaline sans fin ! Une fois le show fini, vous n’aurez qu’une seule envie… Recommencer ! Informations pratiques : Pour ce spectacle, les portes de Brest Arena ouvriront au public à 18h30* (Entrée côté Tram). Le début du spectacle est prévu à 20h00. Plus d’informations seront transmises à J-2 sur le déroulé du spectacle. Réservation fortement recommandée.

photo ABBA Gold The Concert show

ABBA Gold The Concert show

Musique, Concert

Déols 36130

Le 07/02/2026

Depuis plus de 20 ans, la quête de perfection et le talent artistique des membres de ABBA GOLD se rapprochent au maximum des spectacles originaux de ABBA, en y ajoutant une touche unique qui profite de la technologie actuelle, tant sur le plan musical que chorégraphique. ABBA GOLD – The Concert Show transporte le public dans un monde qui fait revivre les succès intemporels de l’un des plus grands groupes de tous les temps ce qui en fait un hommage extrêmement réussi à l’original. C’est ainsi que, même après toutes ces années, ABBA GOLD – The Concert Show parvient à redonner vie à la légende d’ABBA. ABBA GOLD – The Concert Show gâtera le public avec des surprises musicales et chorégraphiques inattendues tout au long du concert, servant de rappel émouvant des performances en direct de ABBA.

photo [mac]room : They Parlaient Idéale - Laure Prouvost

[mac]room : They Parlaient Idéale - Laure Prouvost

Exposition

Marseille 13000

Du 17/05/2025 au 11/01/2026

À l’occasion de la Nuit européenne des musées, le [mac] musée d’art contemporain de Marseille présente dans la [mac]room l’oeuvre filmique et fictionnelle "They Parlaient Idéale", film central de son installation "Deep See Blue Surrounding You / Vois Ce Bleu Profond Te Fondre", imaginée en 2019 pour le pavillon français de la Biennale de Venise. En écho à Mère, We Sea, une installation monumentale inédite, réalisée au cœur de la chapelle du Centre de la Vieille Charité de Marseille, le film They Parlaient Idéale (2019) présenté dans la [mac]room, espace d’expérimentation dédiée à la création contemporaine, propose d’exploser une autre facette du travail de l’artiste. Laure Prouvost, vidéaste, plasticienne, performeuse, vit et travaille à Bruxelles. Elle s’intéresse aux métissages, à la poésie des langues, aux singularités qui composent les communautés. Réalisé en 2019 pour le pavillon français de la Biennale de Venise, They Parlaient Idéale invite à suivre un voyage entre Nanterre, les terrils du bassin minier du Pas-de-Calais, le Palais Idéal du Facteur Cheval, les calanques de Marseille et enfin Venise. Les protagonistes de cette traversée, de cultures, de langues[...]

photo Un barrage contre le Pacifique

Un barrage contre le Pacifique

Manifestation culturelle

Arles 13200

Du 06/02/2026 au 07/02/2026

Anne Consigny a ressenti un besoin urgent d’incarner cette anonyme pour faire entendre un destin et un combat « universel ». Selon l’interprète que l’on ne présente plus, « Dire Un barrage contre le Pacifique aujourd’hui, dépasse l’aspect artistique indéniable. Il s’agit de donner à entendre la plus belle langue française, la plus belle attention à l’âme humaine et toutes ses contradictions, ses faiblesses, ses forces cachées, tout ce que l’âme humaine sait se cacher à soi-même et à ses proches, Marguerite Duras nous le dévoile avec une virtuosité, une délicatesse dont je ne pourrais jamais me lasser. » 1931, au sud de l’Indochine Française, une femme vit seule avec ses deux enfants. Elle a économisé durant 15 ans pour acheter une concession qui se révélera être incultivable, inexorablement noyée par ce qu’elle s’obstine à appeler l’océan Pacifique. Seule en scène, Anne Consigny devient un chœur vibrant. Elle passe d’un personnage à l’autre avec une dextérité inégalée et une économie de moyen à la faveur d’une performance remarquable. Plus que jamais, jouer cette œuvre est un acte politique et féministe.

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"Alarm clocks..." Robyn Orlin, Camille & Phuphuma Love Minus

Musique, Spectacle

Anglet 64600

Le 13/05/2026

...ALARM CLOCKS ARE REPLACED BY FLOODS AND WE AWAKE WITH OUR UNWASHED EYES IN OUR HANDS ... A PIECE ABOUT WATER WITHOUT WATER C’est à l’invitation de la Philharmonie de Paris que la chorégraphe Robyn Orlin a eu l’idée de réunir la chanteuse Camille et le chœur d’hommes sud-africain Phuphuma Love Minus, gardiens de l’isicathamiya, une pratique mêlant chant a cappella et danse légère. Entre concert, danse et performance, ces artistes aux personnalités fortes et au talent incontestable, nous plongent au cœur d’un spectacle atypique et fascinant qui prend pour thème l’eau. Dialogue en chansons entre l'Europe et l'Afrique.

photo L’amour l’amour l’amour, dit par la jeunesse…

L’amour l’amour l’amour, dit par la jeunesse…

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Reims 51100

Le 27/03/2026

Texte Laëtitia Ajanohun et Jean-François Auguste • Mise en scène Jean-François Auguste Festival Méli’môme • En partenariat avec Nova Villa • Création à la Comédie • Coproduction « L’amour, l’amour, l’amour, dont on parle toujours » nous dit la célèbre chanson de Mouloudji, et pourtant… À l’heure des réseaux sociaux, d’internet et du sexisme ordinaire, comment parler d’amour et d'intimité avec les adolescents ? Comment aborder le tourbillon de leurs désirs, comment briser les tabous sans craindre d’être trop direct ou trop prude ? Ce spectacle nous aide à traverser ce brouillard avec une esthétique haute en couleur, inspirée par les codes du cabaret. Un florilège de figures adolescentes interprétées par quatre jeunes artistes, nous partagent leurs expériences, conseils et points de vue sur la chose, passant du récit au chant sans oublier quelques pas de danse pour une performance joyeuse, drôle et politique. « Chez moi c’est très strict Et je pense surtout que mes parents Ils me connaissent comme ils veulent me voir Et pas comme je suis (...) Ils me voient dans leur monde Mais pas dans notre monde à nous les ados Ils savent rien de ce qui se passe réellement à l’école Et[...]

photo Fête de clôture : VibratO Arts de la rue par la Fausse Compagnie

Fête de clôture : VibratO Arts de la rue par la Fausse Compagnie

Concert

MONT-SAINT-AIGNAN 76130

Le 06/06/2026

Pour clôturer la saison en beauté, l’Espace Marc Sangnier accueille VibratO de La Fausse Compagnie, un voyage musical sensible et poétique à vivre au cœur d’un dispositif unique : le Kiosque. Ce mobilier sonore et scénique devient tour à tour cabane, volière ou point de départ d’une déambulation douce et immersive. Musiciens-colporteurs, instruments à pavillon, mécaniques sonores et instants partagés composent cette expérience singulière, née de rencontres artistiques et d’une passion pour l’exploration musicale. Entre concert intimiste et performance en mouvement, VibratO célèbre l’écoute, le lien et l’émerveillement. Un moment suspendu pour petits et grands, une fête des sens et des sons pour refermer la saison dans la joie et la curiosité.

photo Fête de clôture : VibratO Arts de la rue par la Fausse Compagnie

Fête de clôture : VibratO Arts de la rue par la Fausse Compagnie

Musique, Fête

Mont-Saint-Aignan 76130

Le 06/06/2026

Pour clôturer la saison en beauté, l’Espace Marc Sangnier accueille VibratO de La Fausse Compagnie, un voyage musical sensible et poétique à vivre au cœur d’un dispositif unique : le Kiosque. Ce mobilier sonore et scénique devient tour à tour cabane, volière ou point de départ d’une déambulation douce et immersive. Musiciens-colporteurs, instruments à pavillon, mécaniques sonores et instants partagés composent cette expérience singulière, née de rencontres artistiques et d’une passion pour l’exploration musicale. Entre concert intimiste et performance en mouvement, VibratO célèbre l’écoute, le lien et l’émerveillement. Un moment suspendu pour petits et grands, une fête des sens et des sons pour refermer la saison dans la joie et la curiosité.

photo Corps sonores juniors

Corps sonores juniors

Danse - Bal - Cabaret

Nogent-sur-Oise 60180

Le 25/03/2026

Spectacle - Création | Danse et performance | 6 ans et + Corps Magné­tiques – Massimo Fusco Bien­ve­nue dans un cocon où le temps ralen­tit, où les corps chuchotent, dansent et prennent soin. Imagi­née par le danseur Massimo Fusco, cette instal­la­tion sonore et choré­gra­phique est une invi­ta­tion à la détente, à la douceur… et à l’écoute. Allon­gés sur des cous­sins-galets, au coeur d’un bain sonore, enfants et adultes s’aban­donnent à une expé­rience intime. Dans les casques, des récits de corps — singu­liers, sensibles, vibrants. Autour, les artistes évoluent avec déli­ca­tesse pour prolon­ger les histoires murmu­rées à nos oreilles.

photo Shiraz

Shiraz

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

Forbach 57600

Le 13/03/2026

Fragments d’un festival mythique. Quarante-cinq ans après la disparition du Festival des arts de Chiraz-Persépolis, le chorégraphe iranien et désormais basé à Berlin Armin Hokmi imagine sa renaissance à travers la danse. Sur scène, sept interprètes tissent inlassablement des motifs de mouvements, s’enroulant et se déroulant au rythme envoûtant d’une bande sonore captivante. Leurs gestes minimalistes, exécutés avec rigueur et subtilité, créent des trajectoires fluides qui les réunissent en constellations éphémères. Cette performance transporte le public dans un autre temps et un autre lieu, évoquant l’essence même du festival originel. Entre hommage et réinvention, Shiraz fait dialoguer passé et présent dans une expérience sensorielle et immersive. Armin Hokmi est un artiste à découvrir d’urgence ! Infos pratiques : Danse sans paroles, Durée 60 min, A partir de 12ans. Le Carreau - scène nationale le 13 mars 2026 à 20h00. Navette disponible depuis Sarrebruck.

photo Bidibibodibiboo

Bidibibodibiboo

Strasbourg 67000

Du 29/01/2026 au 31/01/2026

Derrière ce titre étrange, emprunté à une œuvre de l’artiste Maurizio Cattelan, se dissimule un parcours symptomatique dans le monde du travail contemporain. Pourtant doué pour la musique, Pietro a finalement opté pour la sécurité : des études « sérieuses » d’ingénieur, un emploi « solide » dans une multinationale de renom, rompue à l’art du management moderne. Nulle contrainte apparente, ni horaire, ni vestimentaire... mais une liberté entièrement mise au service de la performance. Dès que le jeune employé ne remplit plus les objectifs se met en marche la mécanique du harcèlement. De ce parcours, son frère Daniele veut faire une pièce de théâtre. Mais que se passe-t-il lorsque la souffrance réelle refuse de devenir la matière de la fiction ? Quelle est la légitimité de l’art lorsqu’il se veut reflet critique de la réalité ? Diagnostic du monde contemporain, Bidibibodibiboo est le récit d’une aliénation. Mais entre piano à queue, machine à café et poulet mayonnaise, c’est aussi l’histoire, émouvante et drôle, du lien profond qui unit deux frères.

photo Le tremplin de la danse

Le tremplin de la danse

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 21/03/2026

Les tremplins de la danse ont pour objectif de donner à la jeune création l’opportunité de se produire dans les conditions réelles d’une représentation. Cinq compagnies de danse présenteront une performance d’une durée maximale de 15 minutes devant un jury de professionnels et un public qui aura un rôle particulier. En effet, deux prix seront décernés à l’issue de ce tremplin, dont l’un par le public, qui aura cette fois-ci l’occasion d’exprimer sa sensibilité et son analyse artistique pour choisir la compagnie lauréate.

photo MONADE - CIE LE GRAND CERF BLEU - GABRIEL TUR

MONADE - CIE LE GRAND CERF BLEU - GABRIEL TUR

Musique

Béziers 34500

Le 10/02/2026

En racontant la quête d’un chevalier prenant conscience de son besoin de sortir de l’armure qui l’enferme, Gabriel Tur esquisse une vision de la virilité comme une carapace, une injonction sociale faite aux garçons de génération en génération. Sur scène, le musicien incarne un chevalier moderne enfermé dans une armure de 40 kilos, symbole des injonctions patriarcales qui façonnent les hommes dès l’enfance. Entre concert et performance, Monade mêle textes, chansons et moments imprévus dans une forme pop et psychédélique où la musique tient lieu de fil narratif. Des polyphonies médiévales aux boucles électro, chaque morceau fissure l’armure et libère l’homme caché derrière le mythe. Inspiré des récits chevaleresques, nourri de poésie contemporaine, ce concert se vit comme un voyage initiatique et sensible : une invitation à rire et à imaginer d’autres récits. Distribution : Conception, comédien, musicien-compositeur, chant : Gabriel Tur Comédienne, musicienne, clavier, percussions, choeurs : Inès Damaris Comédien, musicien, guitare, luth et percussions : Thomas Delpérié Musicienne, batterie, clavier, choeurs : Doriane Gamba Collaboratrice artistique, conseil écriture et[...]

photo Qui a peur

Qui a peur

Strasbourg 67000

Du 06/02/2026 au 07/02/2026

À l’hiver 1951, James Baldwin séjourne durant deux semaines dans le village de Loèche-les-Bains. Venu pour y travailler à son premier roman, La conversion, il y sera l’intrus noir dans la Suisse blanche, celui que l’on observe de loin, entre fascination et méfiance, celui que les enfants appellent « nègre » lorsqu’ils le croisent dans les rues. De cette expérience, il tirera deux ans plus tard un texte, Un étranger au village. Partant des images filmées de l’écrivain marchant à travers le village, Davide-Christelle Sanvee, artiste plasticienne et interprète, a conçu une performance qui explore les ressorts du racisme, comment il naît de la peur, son ancrage à la fois intime et historique dans les corps et les êtres. Au cœur de cette plongée : le regard, qui stigmatise, hante, regard obsédant braqué sur celui qui est différent, regard auquel on n’échappe pas. Évoluant au milieu du public, mêlant rêve et réalité, croisant humour mordant et visions plus sombres, elle donne vie à des images d’archives et des récits, invoque le cinéma pour déployer avec lucidité les manifestations du rejet de l’Autre au motif de sa couleur de peau.

photo Les plus belles danses du monde par le Ballet International Dance Show

Les plus belles danses du monde par le Ballet International Dance Show

Spectacle

Sens 89100

Le 25/03/2026

Voici un spectacle unique, c’est un cocktail des danses du monde qui nous offre tout à la fois la beauté des mouvements issus des traditions comme de la modernité. Unique puisqu’il est très rare de trouver sur scène un tel festival de rythmes et d’énergies qui rassemble toutes les esthétiques. Du French Cancan bien français au tango Argentin, on voyage en compagnie des danses Tziganes, Espagnoles, Moldaves, Hongroises et même Chinoises. On rencontre Mickael Jackson, des mélodies populaires françaises et on termine avec la Salsa et le Rock and Roll… Une véritable anthologie des danses du monde, classiques, folkloriques, modernes ou très contemporaines. C’est également une explosion de couleurs avec des costumes flamboyants. C’est du caractère, de l’humour, de l’originalité, des légendes, de l’amour, miroir de la vie avec toutes ses facettes. Grâce à la performance du Ballet International Dance Show RADOST, les chorégraphies sont trépidantes, souvent vertigineuses, à couper le souffle. Ce spectacle qui est un véritable voyage se produit donc dans le monde entier où il séduit tous les publics, tous les âges. Le voici en France pour notre plus grand plaisir. 30 ARTISTES Spectacle[...]

photo Séamus et Caoimhe

Séamus et Caoimhe

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 07/02/2026

Issus d’une famille de musiciens, Séamus et Caoimhe sont originaires du village d’An Áird Mhóir, dans la région Gaeltacht du Connemara, dans le comté de Galway. Ils sont connus pour leur chant sean nós* (interprétation vocale traditionnelle irlandaise sans accompagnement, en langue irlandaise) et leurs arrangements uniques de chansons irlandaises et anglaises. Ils portent un intérêt particulier à l’arrangement et à l’harmonisation vocale, leurs performances bénéficiant des tonalités vocales que seules les familles partagent. Tous deux sont des multi-instrumentistes accomplis, des danseurs irlandais et des artistes lauréats de All Ireland, qui gardent la langue irlandaise et leur héritage au cœur de tous leurs efforts musicaux. Leur interprétation au Late Late Show en 2022 de la complainte Anach Cuain a retenu l’attention du public et est devenue virale dans le monde entier. Séamus et Caoimhe viennent de sortir leur premier EP. Il est produit par Brian Whelan et Bill Whelan, le compositeur de Riverdance, et enregistré dans leur studio de The Fort, Roundstone, Connemara. Séamus Ui Fhlatharta chant, harpe et bodhran Caoimhe Ui Fhlatharta chant et violon

photo Lignes# – Cats&Snails / Clémentine Vanlerberghe & Jérémy Ternoy - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Lignes# – Cats&Snails / Clémentine Vanlerberghe & Jérémy Ternoy - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Musique classique, Manifestation culturelle

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Le 27/03/2026

DANSE // MUSIQUE Fascinés tous deux par les artistes des années 1970 d’art performatif, danse et musique qui travaillent la répétition, Clémentine Vanlerberghe – chorégraphe et danseuse – et Jérémie Ternoy – compositeur et musicien – remettent au goût du jour le travail des motifs en les confrontant aux challenges de danse Tik-Tok qui jouent de la répétition par la lecture en boucle sur nos écrans. Un spectacle pour 3 danseur.se.s , deux pianos et un musicien. Lieu Grande Salle du Théâtre Durée 50 mn Spectacle pour les 10 ans et + Tarif D (7€/10€) et aussi … Une représentation scolaire le vendredi 27 mars à 14h30 Mentions de production Conception Clémentine Vanlerberghe & Jérémie Ternoy Avec Céline Lefèvre, Jérémie Ternoy, Clémentine Vanlerberghe & Yutaka Nakata Composition musicale Jérémie Ternoy Scénographie et création lumière Rémi Vasseur Ingénieur son Alexandre Noclain Costumes Lore Fasquel production cats&snails / Pauline Charlier et Suzy Gournay Co-production Le Vivat – Scène Conventionnée d’Armentières, Culture Commune – Scène Nationale du Bassin Minier Accueil en résidence Le Phénix – Scène Nationale de Valenciennes, Le Ballet du Nord – CCN de Roubaix, Le Gymnase[...]

photo Les plus belles danses du monde par le Ballet International Dance Show

Les plus belles danses du monde par le Ballet International Dance Show

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Sens 89100

Le 25/03/2026

Voici un spectacle unique, c’est un cocktail des danses du monde qui nous offre tout à la fois la beauté des mouvements issus des traditions comme de la modernité. Unique puisqu’il est très rare de trouver sur scène un tel festival de rythmes et d’énergies qui rassemble toutes les esthétiques. Du French Cancan bien français au tango Argentin, on voyage en compagnie des danses Tziganes, Espagnoles, Moldaves, Hongroises et même Chinoises. On rencontre Mickael Jackson, des mélodies populaires françaises et on termine avec la Salsa et le Rock and Roll… Une véritable anthologie des danses du monde, classiques, folkloriques, modernes ou très contemporaines. C’est également une explosion de couleurs avec des costumes flamboyants. C’est du caractère, de l’humour, de l’originalité, des légendes, de l’amour, miroir de la vie avec toutes ses facettes. Grâce à la performance du Ballet International Dance Show RADOST, les chorégraphies sont trépidantes, souvent vertigineuses, à couper le souffle. Ce spectacle qui est un véritable voyage se produit donc dans le monde entier où il séduit tous les publics, tous les âges. Le voici en France pour notre plus grand plaisir. 30 ARTISTES Spectacle[...]

photo BLEU DE CIEL

BLEU DE CIEL

Spectacle, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 28/04/2026

Théâtre BLEU DE CIEL Textes, musique et dessin s’entrelacent pour nous donner à voir un paysage. Empruntant à des répertoires musicaux différents, le quatuor – harpe, viole de gambe, vibraphone, percussions – nous fait voyager depuis le sommet d’un phare, d’un clocher ou d’un mont enneigé, accompagné de textes littéraires. La musique révèle la dramaturgie des textes autant que ces derniers deviennent des objets sonores et musicaux. La réalisation en direct d’un dessin projeté sur scène complète ce parcours. Une performance de nos artistes associés qui raconte nos lieux de vie en un collage sensible et poétique. DISTRIBUTION Lecture et dessin Dorine Dussautoir Lecture et harpe Léo Migotti Ramponi Viole de gambe Adrien Alix Vibraphone et percussions Nadia Bendjaballah Conception, arrangements, écriture Léo Migotti Ramponi et Adrien Alix Collectif Le printemps du machiniste

photo BLEU DE CIEL

BLEU DE CIEL

Musique, Dessin - Collage, Lecture - Conte - Poésie

Fécamp 76400

Le 28/04/2026

Théâtre BLEU DE CIEL Textes, musique et dessin s’entrelacent pour nous donner à voir un paysage. Empruntant à des répertoires musicaux différents, le quatuor – harpe, viole de gambe, vibraphone, percussions – nous fait voyager depuis le sommet d’un phare, d’un clocher ou d’un mont enneigé, accompagné de textes littéraires. La musique révèle la dramaturgie des textes autant que ces derniers deviennent des objets sonores et musicaux. La réalisation en direct d’un dessin projeté sur scène complète ce parcours. Une performance de nos artistes associés qui raconte nos lieux de vie en un collage sensible et poétique. DISTRIBUTION Lecture et dessin Dorine Dussautoir Lecture et harpe Léo Migotti Ramponi Viole de gambe Adrien Alix Vibraphone et percussions Nadia Bendjaballah Conception, arrangements, écriture Léo Migotti Ramponi et Adrien Alix Collectif Le printemps du machiniste

photo Blossom

Blossom

Danse - Bal - Cabaret

Port-de-Bouc - 13

Du 30/05/2026 à 20:00 au 30/05/2026 à 21:15

Une performance vibrante pour faire jaillir une joie profonde et contagieuse. La fusion entre la danse et le chant, entre les artistes et le public, se fait de façon immédiate et évidente.   Blossom est une expérience sensorielle, portée par un élan collectif et une vitalité remarquable,[...]

photo Blue dances - Danseuse et plasticienne Alexia Traoré au Yogart l'atelier

Blue dances - Danseuse et plasticienne Alexia Traoré au Yogart l'atelier

Fête, Atelier, Atelier, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

Bergerac 24100

Du 19/06/2021 au 30/08/2021

Le studio de yoga YOGART L'ATELIER à l'honneur de recevoir son artiste de la saison d'été Alexia Traoré. Variations autour du bleu, une couleur partagée par la mer et le ciel, à la symbolique spirituelle très ancienne. L'écriture épouse les reliefs graphiques, évoquant des danses mystiques au gré de courbes et de spirales. Alexia Traore explore dans cette série les danses spirituelles des derviches tourneurs et la profondeur de la pensée soufie. Vernissage et performance de l'exposition le Samedi 19 Juin de 11h à 17h/Sur réservation

photo LE MARCHÉ DE L'ART

LE MARCHÉ DE L'ART

Musique, Conférence - Débat, Concert

Malves-en-Minervois 11600

Le 04/07/2021

Des artistes venus de tout le Grand Sud viendront installer leurs oeuvres dans ce cadre enchanteur afin que les visiteurs puissent déambuler et découvrir des créations diverses. Tout au long de la journée sont également organisés performances, concerts, conférences… Afin d’animer un réel temps de culture accessible à toutes et tous. Les œuvres exposées seront à la vente, à tous les prix.

photo Let's Explicit - Matthieu Hocquemiller

Let's Explicit - Matthieu Hocquemiller

Marseille 13000

Le 23/03/2021

AVERTISSEMENT - PUBLIC ADULTE Let's Explicit titre la 2e Carte blanche de + DE GENRES à Matthieu Hocquemiller. Espace rare et précieux dédié aux questions de genre, aux sexualités et à leurs représentations, ce rendez-vous accueille la question de la perception du sexuel dans ses enjeux tant politiques qu'artistiques. Privilégiant une perspective queer et féministe, il donne visibilité à des oeuvres et des démarches peu présentes dans le champ légitime de l'art. Outre une sélection de courts-métrages post-porn et des performances d'artistes et complices, le chorégraphe dévoile L'Éthique. Ce duo pour un homme jeune et un homme âgé fait se croiser des narrations contemporaines aux figures du philosophe Socrate et de son jeune disciple et amant Alcibiade. (durée environ 2h)

photo Cluster Paradise Et si la rencontre était possible ?

Cluster Paradise Et si la rencontre était possible ?

Atelier, Vie locale

Bagnères-de-Bigorre 65200

Le 18/06/2021

Ateliers performatifs en plein air avec les habitants en partenariat avec la Médiathèque Simone Veil de Bagnères-de-Bigorre. En s’appuyant sur une sélection de textes de la littérature amoureuse, venez susurrer, raconter, murmurer la rencontre. Avec les artistes Corinne Mathou et Anne Roy. Rdv à la statue de la Bacchante ivre, Vallon du Salut. Libre et ouvert à tous. Prévoir tenues confortables.

photo Festival Place aux Artistes - Arnaud Fradin And His Roots Band - Vincent Bloyet One Man Band

Festival Place aux Artistes - Arnaud Fradin And His Roots Band - Vincent Bloyet One Man Band

Jazz - Blues, Musique

Saint-Quay-Portrieux 22410

Le 16/07/2021

Ouverture du festival musical de votre été ! Pour cette première soirée, on vous a réservé une ambiance blues et rock avec Arnaud Fradin and his Roots Band et Vincent Bloyet ! ARNAUD FRADIN AND HIS ROOTS BAND (Blues) À la tête du Roots Combo, Arnaud Fradin affiche sa légitimité à chanter le blues en reconnaissant pleinement le poids de l’Histoire. Les chansons qu’il emprunte à Skip James, Robert Johnson, Eric Bibb, Muddy Waters ou Luther Allison évoquent le refus de la fatalité, racontent la fracture sociale , exigent la tolérance, affirment l’amour et célèbrent l’inaliénable de la liberté. Au final, Arnaud Fradin & His Roots Combo parviennent à redonner au blues une dimension trop souvent oubliée, celle de l’espoir. VINCENT BLOYET One Man Band (Blues rock) Entre blues électrique hargneux et ballades d’Outre-Atlantique, il offre un son original à la fois rustique et élégant. Son travail de composition nous dévoile un mélange éclectique donnant des performances dynamiques et sans détours.

photo Festival Place aux Artistes - Ko Shin Moon - Calling Marian

Festival Place aux Artistes - Ko Shin Moon - Calling Marian

Musique, Festival généraliste

Saint-Quay-Portrieux 22410

Le 30/07/2021

Retrouvez le festival musical de votre été : ce soir, vibrez au son de musiques électroniques actuelles pour enflammer votre été ! KO SHIN MOON Brouillant les frontières temporelles et géographiques, Ko Shin Moon mêle instruments acoustiques de diverses régions du monde, machineries analogiques, musiques traditionnelles, arrangements électroniques, sampling et enregistrements de terrain. Duo composé d’Axel Moon éthnomusicologue de formation, joueur de sitar et initié à la musique indienne et de Nico Shin, ingénieur du son et aussi bien opérateur chef qu’instrumentiste délégué. CALLING MARIAN : Elle est assurément l’une des figures émergentes de la scène électronique à suivre de très près. DJ, productrice et live performeuse, cette artiste insatiable multiplie les projets avec une série d’EPs mêlant électro, acid et techno percutante.

photo Exposition

Exposition "Tisser des Liens " Sentier des Arts

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Noailles 60430

Du 29/05/2021 au 28/08/2021

L'association IMPRESSIONS PLURIELLES située à Noailles propose une manifestation culturelle variée autour d'un collectif d'artistes et de poètes sur le thème: TISSER DES LIENS". Ces œuvres seront exposées tout au long du sentier du Larris, la rue et la place de Boncourt. Une sélection de 20 plasticiens et 10 poètes seront représentés. Cette exposition à ciel ouvert sera accompagnée d'une exposition indoor et permanente à l'atelier des Arts de Boncourt (ouverte sur réservations au 06 21 03 19 21). Deux évènements sont organisés dans le cadre de cette exposition: Le 30 mai jour de la fête des mères, sur la place du marché, une performance poétique sur bitume de Gabralga Le 19 juin à partir de 15h "l'eau tissée des lavoirs": des lectures d'Isabelle Baudelet - une performance poétique de Gabralga - et une exposition de vêtements peints de Dominique Dallot Gogendeau. Informations et renseignements: Téléphone: 06 21 03 19 21

photo GRAND BALLET DE KIEV

GRAND BALLET DE KIEV

Danse - Bal - Cabaret

ROUILLAC 16170

Le 01/03/2022 à 20:30

S'il est un ballet qui est universellement connu, c'est bien « Le lac des Cygnes ». Créé pour la première fois au Bolchoï, le succès de ce ballet ne viendra que lorsque Marius Petipa le reprend, c'est la chorégraphie qui est présentée lors de cette tournée 2019 du Grand Ballet de Kiev. « Le Lac des Cygnes » raconte l'histoire du prince Siegfried et d'Odette, condamnée à se transformer en cygne dès le lever du jour. Le sort ne peut être rompu que par le mariage de la jeune fille. Toutefois, le sorcier responsable de la malédiction présente sa propre fille, parfait sosie d'Odette, au prince, qui lui déclare aveuglément son amour. Ayant avoué ses sentiments à la mauvaise personne, Siegfried condamne celle qu'il aime pour toujours. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. C'est un spectacle pour toute la famille, pour les petits et pour les grands, une symphonie de la danse, touchante et merveilleuse, un chef d'œuvre du ballet classique.

photo EXPOSITION : OUVRIR DANS LE CADRE DE LA BIENNALE D'ART CONTEMPORAIN HYBRIDE

EXPOSITION : OUVRIR DANS LE CADRE DE LA BIENNALE D'ART CONTEMPORAIN HYBRIDE

Exposition, Exposition

LENS, 62300

Du 26/06/2021 au 29/08/2021

Sur une invitation de l’association Cou2Com et à l’occasion de son dixième anniversaire, la biennale d’art contemporain Hybride a le plaisir de s’installer pour la première fois à Lens cet été ! Plus de quarante artistes internationaux se trouvent réunis dans l’ancienne Banque de France (et ailleurs !), croisant les approches de la création contemporaine avec pour thème « Ouvrir » : peinture, sculpture, photo, vidéo, installation, performance, musique, danse et lecture. Ouvrir c’est mettre en communication avec l’extérieur, atteindre l’intérieur. Ouvrir l’accès pour découvrir. Ouvrir les bras pour se retrouver, la bouche pour l’appétit. Ouvrir le cœur, l’esprit. Ouvrir enfin les portes fermées des confinements… Ouvrir l’art contemporain au plus grand nombre, c’est aussi le leitmotiv des deux partenaires de l’événement : l’association Cou2Com et le SMAC, le Service Mobile d’Animations Culturelles, qui organise depuis 2011 la biennale « Hybride », habituellement à Douai. Du mercredi au dimanche de 14h à 19h sans réservation.